रोजमर्रा जीवन के संघर्षों में भावनाओं की प्रासंगिकता को दर्शाती नाटक “रूबरू” का दिल्ली में मंचन
दिलीप गुहा
नई दिल्ली: ड्रामा सोसाइटी आकृति, एक प्रतिष्ठित बंगाली थिएटर समूह ने, नई दिल्ली के मुक्तधारा ऑडिटोरियम में “आकृति एनुअल नाइट” के अवसर पर दो नाटकों – बांग्ला में “तिमिर हनोन” और हिंदी में “रूबरू” का मंचन किया। बांग्ला नाटक के हिंदी अनुवाद का मंचन हिंदी भाषा की बढ़ती लोकप्रियता को सिद्ध करता है।
प्रसिद्ध कलाकार और दिल्ली थिएटर सर्कल के निर्देशक सौविक सेन गुप्ता ने नाटकों पर अपने विचार रखते हुए कहा कि “तिमिर हनोन” भावनाओं से भरा एक नाटक है। यह हर आत्मा के भीतर प्रकाश और अंधेरे के बीच संघर्ष और हमारे रोजमर्रा के संघर्षों में इसकी प्रासंगिकता का नाटकीय वर्णन करता है।
आकृति की दूसरी प्रस्तुति हिंदी नाटक “रूबरू” थी जो शीर्षेंदु मुखोपाध्याय के एक चर्चित कहानी का रूपांतरण है। नाटककार, डिज़ाइन और निर्देशन सौविक सेन गुप्ता द्वारा किया गया। “रूबरू” पर अपने विचार रखते हुए सौविक सेन ने कहा, “हमारी पहली हिंदी प्रस्तुति “रूबरू”, एक ऐसी कहानी है जिसमें जीवन की वास्तविकता, रिश्तों के महत्व और सच्चाई को उजागर किया गया है। हर व्यक्ति को अपनी आत्मा की आवाज़ सुनाई पड़ती है, उसकी आत्मा एक आईने की तरह उसके सामने होती है जिसे वह नकार नहीं सकता ।”
“रूबरू” नाटक मानव व्यक्तित्व से संबंधित है – हमारे विचार, भावना और व्यवहार का पैटर्न परिस्थितियों के अनुसार नाटकीय रूप से बदल सकता है। हमारा मन हमें बाहरी रूप से जो कुछ भी अनुभव होता है उसकी व्याख्या करने की अनुमति देता है, फिर भी मन के बारे में बहुत कुछ अस्पष्ट है। जब किसी व्यक्ति का अस्तित्व खतरे में होता है, तो उसके अवचेतन के अंदर एक नई पहचान बनती है, जो उसके व्यक्तित्व को दो या दो से अधिक अलग-अलग हिस्सों में विभाजित कर देती है। नाटक की कहानी यह खोजती है कि जब ये दो व्यक्तित्व आमने-सामने आते हैं तो क्या होता है।
दो अजनबी एक पार्क में बातचीत के लिए मिलते हैं और दोनों की बातचीत धीरे-धीरे मानव मनोविज्ञान की विभिन्न परतों को उजागर करती है। उनकी बातचीत मानवीय भावनाओं की गहन समझ और उन्हें मनोरम तरीके से व्यक्त करने की क्षमता का प्रतिबिंब है। यह नाटक दर्शकों को आत्म-खोज की यात्रा पर ले जाता है, मानवीय रिश्तों की जटिलताओं, जीवन की जटिलताओं और यादों की सुंदरता की खोज करता है। लेखक का काम उसकी रचनात्मकता, संवेदनशीलता और सहानुभूति का प्रमाण है।
प्रदर्शन के संदर्भ में, विजय सिंह और सदानंद मुखोपाध्याय ने पहले और दूसरे व्यक्ति की मुख्य भूमिकाएँ कुशलतापूर्वक निभाईं और अपनी भूमिकाओं में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। सुदीप और सुप्रतीक बिस्वास के सेट डिजाइन, सौविक सेन गुप्ता और अरुणव सेनगुप्ता के संगीत के साथ रंजन बसु की रोशनी ने मंच पर एक मंत्रमुग्ध कर देने वाला माहौल बना दिया।
निर्देशक सौविक सेन गुप्ता के कुशल मार्गदर्शन में आकृति के कलाकारों का दिल छू लेने वाला प्रदर्शन एक मजबूत सामाजिक संदेश देने में सफल रहा, जिसे दर्शकों ने सहर्ष स्वीकार किया। सामग्री और रूप में इसके प्रयोग ने प्रदर्शन कला के पारखी लोगों को तालियां बजाने पर मजबूर कर दिया ।
